王皓不得不思考虾米的退路水暖鸭先知

音乐家赚钱的欲望也受到打击。 2010年9月，李智、周云鹏等民谣歌手联合发表声明，抵制虾米未经授权的上传和付费下载。 不少音乐人表示，他们没有收到虾米的一分钱。 版权费。

春江水暖鸭先知，中国数字音乐市场正在发生深刻变化，版权保护变得越来越重要。 2005年以来，文化主管部门开始推动游戏、文学、音乐等互联网领域的合法化。 2010年前后，音乐行业主管部门出台了独家授权政策。 一个版权人只能授权一个网络音乐平台，后者再相互再授权。

“独家”二字让一些人看到了商机，也让王浩嗅到了危机的味道。 监管部门大力打击盗版行为。 虾米的曲库不断萎缩，商业模式和用户规模难以为继。 2010年前后，出现了资金周转。 困难的问题。 王浩不得不考虑虾米的撤退问题。 “作为一个独立的音乐平台，虾米会比较危险。如果和一些大平台合作的话会更安全。”

每个音乐平台都越来越受到版权的限制。 没有版权，曲库的丰富度就会受到很大影响，用户也难免流失。 版权竞争愈加激烈，侵权诉讼不断。 再加上索尼收购EMI，上游集中，话语权加强。 完全变成了卖方市场。 版权费不断上涨。 版权大战来临，行业开始加速洗牌。

有人坚持不住了，免费下载音乐网站率先退出历史舞台； 2012年，PC音乐巨头百度放弃MP3业务，将旗下音乐播放器整合至百度音乐，战线萎缩； 2013年，独占政策刚出台时，已经获得大量版权的海洋音乐收购了酷我音乐； 有巨头撑腰的QQ音乐举步维艰； 小而美的豆瓣FM和虾米音乐遭遇生存危机，前者逐渐退出市场，后者与天天动听一起在2013年被卖掉。阿里巴巴收购并成立了阿里音乐。

图片来源/@虾米微博

除了已经积累了大量版权的海洋音乐之外，中国数字音乐已经成为只有BAT三巨头才能玩得起的游戏。 情况比其他人都强。 虾米也进入了“阿里时代”，成为巨头阿里高调进军互联网娱乐行业的排头兵。 并得到了很多支持。

王浩等创始团队成员一直留在虾米，但他们需要更多地考虑阿里文娱，甚至其在整个集团生态系统中的定位。 不过，拥有2亿用户的天天洞庭排在前面，虾米仍然可以在一定程度上保持自己的位置。 凭借“小而美”的特点以及阿里巴巴对版权的大力投入，前景一片光明。

2015年，阿里音乐与滚石唱片签署版权合作，还拿下华研国际。 也想乘胜追击，拿下周杰伦的宝石音乐。 腾讯醒悟过来，阻止了这次合作，将阿里巴巴视为终极危险对手，阿里音乐当时甚至有分拆上市的计划。 然而虾米播放器，负责阿里娱乐的阿里巴巴副总裁刘春宁在腾讯工作期间因商业贿赂被捕，这打破了阿里音乐的势头。

2015年7月，高晓松、宋柯的到来成为阿里音乐的噩梦。 在高晓松、宋柯加盟阿里巴巴的同时，国家版权局发布了《关于责令网络音乐服务提供者停止传播未经转授权的音乐作品的通知》，要求各大网络音乐平台在发布之前必须下架所有音乐作品。 2015年7月31日。侵权歌曲。

在版权战不断升级的此时，腾讯和阿里巴巴却背道而驰，历史分歧已经产生。 在高晓松和宋柯的带领下，阿里音乐没有加大版权投入，并终止了与各家公司的转授权谈判。 “如果谈不成，我们就暂时不谈”，尽管这会让阿里音乐下架好几年。 拥有数百万首歌曲，我们现在想要深度改造音乐行业，打造一个类似淘宝的产品，整合资源、产品和服务，不仅是为了消费者，也是为了上游产业。

“如果只是玩版权的话，我和高晓松就不会来了。”宋科说。 2016年上半年，天天洞听“一键更新”到阿里星球。 半年后，阿里巴巴星球用户流失严重，被迫关停。

在阿里文娱前员工周爽看来，虾米既幸运又不幸。 庆幸的是，虾米并没有成为那个被改造成阿里星球的人。 不幸的是，天天听到的“自杀”影响了虾米，让他被迫从“小而美”转型为大众，用户流失到了网易云音乐。

另一方面，腾讯通过股权置换推动QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐合并，一举收购90%的正版音乐，获得近50%的市场份额，而阿里音乐则以放弃版权竞争，已在2016年仅拥有20%的音乐版权。

宋柯看不起“版权”。 最终阿里音乐和虾米被杀。

虾米的命运

虾米的失败可以追溯到2016年退出版权竞争和2013年对阿里巴巴的承诺，甚至从2007年诞生的那一天起就注定了它的失败。

“中国音乐市场从来都没有不正常过，像虾米这样认真对待音乐的公司应该是最正常的，但他们却像个异类。” 一位音乐行业从业者表示。

回归保护世界、让所有人幸福的理想，本应被视为产业链源头的创作者和音乐人却始终没有得到应有的地位。 相反，他们长期处于唱片公司、盗版者和互联网巨头的阴影之下。 在压迫之中，仅仅一只小虾米并不能真正改变环境。

在数字音乐兴起之前，音乐货币化的方式极其单一。 发行渠道被唱片公司垄断。 音乐只是一门生意，与艺术、灵魂、生活无关。 小众音乐创作只能算是一种爱好，很难赚钱。 。 互联网出现后，就像所有其他行业对互联网的期望一样，音乐人也有望通过去中心化的接入方式获得收入。 但互联网平台是中心化的，尤其是对于轻音乐、高频音乐的聆听需求。 据说大多数人只需要一个版权丰富的平台。 说到底，音乐人还是要看控制流量的平台。

图片来源/@微博

高晓松、宋柯等音乐人都曾想改变这一现状。 他和高晓松的价值在于，他们20多年的经验让他们知道行业里每个人在做什么，遇到什么困难。 ，从而创建一个“真正对音乐行业有帮助的平台。它不仅仅是一个每个人都可以谈论这首歌被播放了多少次以及是否可以赚钱的地方”。

“这对于刚刚整理好版权的中国音乐产业来说，还是太远了。” 音乐家王克说道。 他觉得自从资本进入这个行业那天起，规则就发生了变化。 它不再像音乐那样纯粹的事物。 逐利、短视、疯狂，让音乐产业和音乐人只关注自己的脚，而不是未来。

“还谈版权很无聊，版权时代已经过去了，我觉得我们应该考虑如何培养新音乐，培养下一个周杰伦、朴树，如何给音乐人更安心的生活和创作。”

即使是这么简单的事情对于中国数字音乐来说仍然是遥远的，因为音乐本身仍然不盈利。 不少业内人士认为，腾讯音乐之所以能够在巨头之战中获胜，是因为它依靠腾讯的流量和社交优势解决了变现问题，因此愿意继续投入版权大战，而虾米音乐本身并不盈利。 在阿里巴巴这样庞大的体系中，一旦与支柱业务结合不好，自然被抛弃。

商人只关心利润，没有人关心感情。 从王浩到高晓松，虾米的理想主义最终成为了笑话。

在旧版官网中，虾米是这样介绍他的诞生的：2006年的第一场雪，一群音乐爱好者在杭州的一家小咖啡馆里开始了他们的追梦之旅。 他们有这样的音乐困扰，“听众和歌手，为什么巨大的市场需求无法支撑一个给我们带来生命升华的创作群体？”

这个问题仍然没有答案。