ChinaJoy十六年来，游戏行业发生了哪些变化？

作为中国最大的游戏行业盛会，ChinaJoy始终忠实记录着游戏行业的发展方向，各大厂商掌控着ChinaJoy的主旋律。至今已迈入第16个年头的ChinaJoy，已从2004年的一个单纯的游戏展会，发展成为涵盖游戏、电竞、动漫等媒体的泛娱乐盛典。这背后，也是游戏厂商经营理念发生翻天覆地变化的推动。

从时间跨度来看，16年来ChinaJoy经历了单机游戏、客户端游戏、页游、手游等多个时代；从方向趋势来看，游戏厂商也经历了单品爆款、IP化、泛娱乐化、新文创化等各种商业趋势正在发展。如今，在腾讯提出的“泛娱乐”、“新文创”理念背景下，游戏逐渐摆脱了固有的割裂、边缘化认知，成为走进生活的主流文化符号。公众的。

同时，游戏与电影、音乐、文学、动漫等各种娱乐载体和艺术形式相融合，开始尝试承载更多的文化和社会价值。事实上，今年的ChinaJoy展现出了更浓厚的人文气息，更加注重游戏的精神层面。这在16年前是不可想象的，当时游戏还被视为“玩物”。

第一个十年

质量战略扎根

首届ChinaJoy于2004年初举办，在北京展览馆举办，主题为Cosplay嘉年华。同时，将其命名为ChinaJoy，而不是ChinaGame，似乎预示着ChinaJoy未来泛娱乐的发展方向。

首届ChinaJoy虽然举办时间、地点特殊，且业态较为单一，但却是ChinaJoy试水国内游戏展会市场的首次尝试。不过，Cosplay嘉年华的主题为ChinaJoy带来了一个重要的传统，那就是Showgirl，成为游戏展会的一道亮丽风景线，对游戏的推广起到了重要的作用。

同年10月，第二届ChinaJoy落户上海新国际博览中心，16年来未再搬迁。次年，在第三届ChinaJoy上，《魔兽世界》首次参展就引起了轰动。在享有无限名气的同时，也正式宣告了单机时代的结束。《魔兽世界》空前的成功，也为游戏厂商奠定了不变的情怀：优质策略。

但早期的精品战略与现在的精品战略不同，IP打造意识甚少。在21世纪第一个十年之前，游戏与其他娱乐产品分开存在。因此，游戏厂商更加注重游戏内在人物的外在诠释，厂商的营销活动和运营政策完全围绕产品展开。这种影响一直延续至今，最突出的表现就是游戏行业仍然强调单品爆款的重要性。

随着高品质产品的概念越来越深入人心，玩家的要求越来越高，游戏玩法变得更加复杂和多样化，画面质量越来越精致，制作上强调大生产和投入。以盛大、腾讯、网易为代表的大型厂商开始脱颖而出，借助马太效应，通过资本的高投入打造优质产品，占据优势主流地位。

改变的机会

Showgirl从最大亮点变成点缀

可以说，2010年之前，ChinaJoy和游戏行业一直走在深化单一精品战略的道路上。但一切都会改变。单品精品策略盛行一时，预示着转机。有两个标志性现象：一是Showgirl在ChinaJoy中的地位逐渐弱化，二是手游的出现和泛娱乐概念的普及。

Showgirl如此受欢迎，一度成为ChinaJoy乃至游戏厂商游戏行业的代名词。这或许要追溯到2006年，当时完美世界（现完美世界）客户端游戏《武林外传》 Showgirl丁蓓莉凭借清纯气质突然名声大噪，并在非游戏领域走红。也引起了舆论层面的轰动，标志着中国互联网时代第一代网红的诞生。

此后，各大游戏厂商纷纷效仿，走上了试图让Showgirl火起来，进而普及自己产品的路线。然而，做法逐渐陷入混乱：Showgirl的衣服越来越酷，“裙子越来越短”。单品策略也促使厂商将重要的产品名称贴在Showgirl的少数布料上，并最终发展到直接在Showgirl的敏感部位贴上游戏图片或产品标志。这种追求低俗的现象已经蔓延开来，并逐渐达到顶峰，预示着变革即将到来。

与此同时，ChinaJoy也开始受到“内衣展”等污名化的困扰。 2015年和2016年，ChinaJoy官方回应监管，相继发布严格的着装规范，以解开游戏形象中过度性感消费的束缚。游戏厂商不再完全依靠Showgirl来制造话题、获得玩家关注。

从表面上看，Showgirl地位的削弱是由于外部监管的介入，但实际上，更深层次的原因是IP、泛娱乐等新兴业态的崛起争夺用户注意力，玩家行为从激素驱动的游戏、电子竞技和II。维度爱驱动。

受台风影响，2018年或许是ChinaJoy史上最酷的一年，但没有多少人关心Showgirl的着装是否“酷”。人数最多的展位不再是“最美Showgirl”所在地，而是3A育碧、2D哔哩哔哩、电竞腾讯的展位。

手机游戏兴起

泛娱乐初期的重要内容

然而，付费策略的第一次大转变发生在2013年左右，当时改变全球游戏行业的手游开始大量涌现，成为泛娱乐初期的重要内容领域。早在2008年，手游大赛就成为ChinaJoy项目之一。

2013年第11届ChinaJoy上，以乐豆游戏为代表的厂商开始展出大量海外优质手游。一个月之内，酝酿手机游戏一年多的腾讯正式上线微信和手Q的游戏中心，以研发和代理并行的方式全面进军手机游戏。从《水果忍者》 《天天爱消除》等最早的产品开始，手游也日益受到优质产品的影响。游戏表现形式越来越复杂，制作水平也越来越精良。近年来，《王者荣耀》等国家级产品开始出现。同样，国内各大厂商自研的比例也逐渐提升，中国的游戏研发能力开始进一步飞跃。

手游并没有走端游的老路。这主要是因为手游已经开始养成IP经营意识。他们不再执着于押注单一爆款的成功，而是通过构建用户和产品生态不断进步。众所周知，IP的经营离不开泛娱乐。 2013年，手游开始兴起的时候，泛娱乐的概念已经提出了2年。

泛娱乐全面普及

IP后继产品已成为行业核心

全行业聚焦单一精品策略的最大转变发生在2016年。第十四届ChinaJoy宣布了“游戏新时代，拥抱泛娱乐”的新主题，代表着游戏整体的转变行业从单一产品运营转向IP化泛娱乐。彻底改变思维。这也是自2011年腾讯集团副总裁程武提出“泛娱乐”概念以来，泛娱乐真正蔓延到全行业的转折点。

此后，游戏厂商开始超越单品经营的思维，从IP乃至泛娱乐的角度来看待游戏的发展。游戏开始与电影、电视、动漫、电子竞技等其他形式载体更加紧密地联系，与各种娱乐形式相结合，成为一种新的用户交互方式。

拥有2亿用户的腾讯电竞和粉丝最疯狂的二次元，共同打开了泛娱乐巨大潜力的冰山一角。此外，泛娱乐的火爆不仅仅体现在手游上，大量经典的端游也通过泛娱乐被赋予了新的生命。《英雄联盟》 《穿越火线》 《DNF》等重要客户端游戏产品制定了覆盖多个领域的IP开发计划，并通过向漫画、音乐、影视等延伸，摆脱了客户端的生命周期过去的比赛，达到了十多年。 IP常青，其中《DNF》甚至提出了百年IP计划。

游族、腾讯、网易、阿里巴巴等一大批厂商开始活跃在泛娱乐新潮流中。 ChinaJoy玩家和行业的关注点已经从“以产品为中心”转向“以IP为中心”，关注点也从Showgirl转向游戏和厂商本身。

泛娱乐升级新文创

注重文化价值观和游戏精神

根据技术大爆炸理论，科技的发展一直在加速，游戏产业的发展变化速度似乎也是如此。游戏产业从单一精品向泛娱乐彻底转型用了12年时间，而仅仅2年后的今天，游戏产业的下一站“新文创”已经到来。

与泛娱乐一样，腾讯仍然是最早提出并践行“新文化创意”概念的。今年4月的UP2018上，腾讯集团副总裁、腾讯影业CEO程武再次提出“新文创”概念，作为“泛娱乐”战略的升级。与泛娱乐不同，新文创的目标是创造具有广泛影响力的中国文化符号。新文化创新的基础是腾讯集团控股董事长兼首席执行官马化腾制定的科技+文化战略，强调人脑对于文化思维的不可替代性。

在参展之前，腾讯的“四大杰作”以及《王者荣耀》、《英雄联盟》等一系列知名IP作品，在新文创指导下就已经开始以产品为基础打造IP，更好地承载产品文化。计划调整方向。虽然新文创提出的时间不长，但在腾讯互娱全面转向践行新文创理念的背景下，本届ChinaJoy已经开始有了难得的人文气息和对游戏精神层面的关注。

近年来，游戏行业出现了“返祖”现象。制造商不再简单地强调规模化生产。 “小而美”的独立游戏、二次元游戏迅速崛起。玩家的需求从追求更好的品质变得更加细分，剧情、游戏性、原创性都得到了前所未有的提升。今年小游戏的诞生，也为玩法奖金开辟了新的入口。包括腾讯、网易在内的各大厂商都在大力投入，整个行业已经进入了探索文化价值的时代。展望智库近日对300位行业领袖的公开言论进行分析总结，总结出新时代中国互联网发展的六大趋势。第四个趋势是新文化创作的发展。报告指出，新文创代表了当前网络文化的发展。产业发展模式的核心趋势和变化。